От теории к практике

Для реализации любой техники росписи особенно важно уметь пользоваться цветом, применяя такие приемы, как:

1) растяжка одного цвета. Для тренировки возьмите 3 небольшие емкости, в первую капните немного краски и разведите ее до бледно-розового цвета; в другую положите столько же краски, но воды долейте в 2–3 раза меньше; в третью поместите только краску. Для каждого цвета используйте отдельную кисть, с помощью которой выполните мазки, начиная с самого светлого тона. Последовательно накладывайте их (бледный, более яркий, насыщенный), растушевывая границу между ними самой светлой краской;

Для шарфа и палантина подойдут те же ткани, что и для платка. Например, шарф из крепдешина драпируется изящными складками, еще более подвижен тончайший шифон, нарядным и торжественным выглядит атласный палантин. Остановить свой выбор на конкретном материале можно с учетом композиции росписи, гаммы и назначения изделия.

2) растяжка цвета от белого. Этот прием применяется, когда часть рисунка, например лепесток цветка, должна остаться белого цвета. Если сделать это напрямую, т. е. просто не закрасить часть рисунка, образуется некрасивый ореол. Чтобы добиться хорошего результата, надо действовать по-другому. Возьмите 30 %-ный раствор спирта и краску соответствующего тона, одной кистью нанесите спиртовой раствор, другой – краску и тут же растушуйте переход спиртовым раствором как более светлым;

3) переход от одного цвета к другому. Так же как и в предыдущем случае, возьмите две краски, например желтую и синюю. Чтобы переход между ними был плавным, положите желтый мазок и следом – синий, чуть заходя на предыдущий цвет, и сразу же растушуйте границу более светлой краской – желтой.

На основе полученной информации попробуйте выполнить простое, но очень полезное упражнение. При этом потренируетесь в нанесении контурных линий и поэкспериментируете с цветом. Для работы используйте или термо-, или парозакрепляемые красители и ткань площадью, например, 25 см².

1. Натяните ткань на раму.

2. Разметьте угловые точки и квадраты.

3. С помощью резерва обозначьте бордюр, т. е. нанесите контурные линии вдоль всех сторон ткани. Носик трубочки или баллончика-апплика-тора должен касаться ткани.

4. Используя линейку, на равном расстоянии друг от друга нанесите поперечные линии, помня о том, что и начинаться, и заканчиваться они должны за бордюром (если образуются кляксы, то не на самой поверхности изделия),

5. Когда горизонтальные линии высохнут, поверните раму на 90° и нанесите линии, чтобы завершить разбивку ткани на квадраты.

6. Выберите любой основной цвет и подготовьте 3 чашечки, в каждую поместите одинаковое количество краски, но в первую не добавляйте воду, во вторую влейте столько же воды, сколько и краски, в третьей разведите краску в соотношении 1: 3.

7. Раскрасьте часть квадратиков, начиная с самого бледного цвета и заканчивая наиболее насыщенным, потом другие – в обратной последовательности.

8. Закончив работу дайте ей просохнуть и закрепите (если использовали шелк).

Благодаря такому упражнению вы научитесь варьировать светлоту и насыщенность цвета.

Нередко одежду и аксессуары украшают бисером, стразами и т. п. Таким же образом можно декорировать шарф иди палантин либо просто выбрать ткань с люрексом. Но вещь получится более изысканной, если, расписав ткань, выполнить по ней тонкие извилистые серебристые или золотистые линии, лишь воспользовавшись соответствующим контурным средством.

После приобретения всех необходимых материалов и инструментов и некоторых начальных навыков можно постараться выполнить небольшой пробник на ткани небольших размеров, например площадью 25 см². При этом используйте различные приемы.

1. Натяните ткань на раму.

2. От руки проведите резервом двойную линию бордюра, на рабочей поверхности нарисуйте любые фигуры разных величины и формы, главное, чтобы они представляли собой замкнутые контуры (их можно сделать и цветными).

3. Просушите резервирующие линии.

4. Подберите красители и наполните ими соответствующие чашечки.

5. Наносите красители кистями нужных размеров, правильно заполняйте фигуры (прикасайтесь к ткани и позволяйте красителю самостоятельно растекаться).

6. Попробуйте смешивать цвета на примере одной фигуры; вводить загустители, соль, карбамид и др.

7. Заполните бордюры, причем имейте в виду, что это надо делать поочередно с обоих краев, чтобы ни один из них не высыхал, но и затеки тоже не образовывались бы.

8. Просушите пробник, закрепите.

Потренируйтесь в технике узелкового батика, для чего приготовьте красители двух цветов, например красного и желтого. Приготовьте из них раствор в соответствии с описанными выше правилами. Возьмите ткань размерами 25 х 25 см, найдите центр; отступив от него 4 см, туго перетяните его нитью (чтобы она не пропускала краситель, желательно навощить ее, т. е. резким движением провести по натянутой нити обычной свечой), отступите от центра нити еще на 4–6 см и выполните еще одну обвязку.

Разведите красители и нагрейте их до 40–60 °C. Держа заготовку за нижнюю свободную часть, обмакните центр в желтую краску, подержите 9—10 мин, извлеките из раствора, вымойте под струей холодной воды, обсушите и, держа заготовку за нее, опустите в раствор красного красителя нижнюю часть, вымойте и обсушите.

Разрежьте нитки, расправьте ткань, положите ее на несколько слоев газетной бумаги, проутюжьте. У вас должен получиться узор с желтым центром, белыми и оранжевыми окружностями и красным краем (краски подберите по своему усмотрению).

Жаккард можно расписать и в технике холодного батика. При этом резервирующими линиями обводят тканый рисунок, например цветы. Далее возможны различные варианты росписи, например закрасить одной краской на цветном фоне, скомпоновать их в виде групп, формируя букеты, и т. п.

Разные техники можно сочетать с приемом кракле. На натянутую ткань нанесите 2 цвета (родственных или контрастных – по своему усмотрению), после чего покройте резервом всю поверхность, закрепите его и снимите ткань с рамы. Сомните, встряхните ее, чтобы осыпался резервирующий состав, и снова натяните на раму. Потом обмакните тампон в краситель темного цвета и обработайте им всю ткань, высушите и закрепите пробник. На готовом изделии сквозь темную сетку будут просматриваться первоначальные цвета.

Свободную роспись можно комбинировать с различными дополнительными приемами. В этом и состоит задача данного упражнения. Приготовьте солевой раствор (см. рецепт выше), смочите в нем ткань (45 х 45 см), отожмите ее и натяните на раму.

Потренируйтесь в создании гармоничных сочетаний цветов посредством влияния одного на другой. Достаточно использовать 3 степени изменения насыщенности и светлости, чтобы добиться эффекта, который называется «горение света».

К очень насыщенной оранжевой краске (приближающейся к красному цвету) добавляйте различное количество зеленой – от самой светлой до наиболее темной. Вы увидите, как краски на мокрой поверхности смешиваются, проникая одна в другую.

На этом этапе упражнение можно закончить, но лучше продолжить. Для чего слегка подсушите расписанную ткань и нанесите цвета второго порядка. На более сухом фоне краски не так активно растекаются, при этом цвет становится насыщеннее, контур цветовых пятен получается все более четким. На этом этапе упражнение вправе быть законченным, но мы не остановимся.

Ткань практически высохла. Будучи пропитанной солью, она напоминает пергамент. Возьмите тонкую кисть и изобразите необходимые детали. При этом линия слегка растечется.

Чтобы смягчить графичность работы, примените различные эффекты, например дождя, белизны.

Снимите готовую работу с рамы, закрепите утюжкой или запариванием.

Лессировка нередко используется в росписи ткани, куда она пришла из масляной живописи и акварели. Прием состоит в том, что краски смешиваются не на палитре, а непосредственно на ткани, причем накладываются слоями, в результате чего цвет постепенно меняется, углубляется и обогащается. Для работы особенно подходят анилиновые красители.

Лессировке можно найти применение в любой технике, но в качестве упражнения попробуйте написать стилизованный натюрморт из стеклянной посуды – бокалов, графинов и пр. Скомпонуйте их, причем таким образом, чтобы они накладывались друг на друга. Это позволит вам увидеть, что голубой и розовый цвета, будучи обоюдно наложенными, дают сиреневый оттенок, а голубой с желтым – зеленоватый и т. п.

В первую очередь приготовьте рисунок, перенесите его на натянутую на раму ткань, зарезервируйте его. Закрасьте один из предметов подобранным цветом (отдайте предпочтение светлым и прозрачным тонам). Рядом стоящий предмет закрасьте так: сперва его основную часть, потом ту, которая пересекается с другим предметом. Таким образом напишите весь натюрморт. В конце заполните фон.

Учтите, что нельзя смешивать более 3 цветов и контрастные цвета (последние часто дают грязновато-серый или коричневый оттенок).